Algumas reflexões sobre teatro- Cecchi,García e João Garcia Miguel

Nos últimos dias assisti a três espectàculos/exercícios teatrais. A actividade crítica ,enquanto exercício de reflexão ,e sobretudo de contestação é sempre alvo de demasiadas susceptibilidades. Sobretudo se parte de um interveniente, que é então facilmente acusado de parcialidade e falta de isenção. Eu,que defendo acerradamente a ideia de que somos produto de um mapa de afinidades electivas; e que isenção e parcialidade,são metáforas verbais( não somos inócuos a nada,nem a nínguem) resolvi então fazer algumas observações sobre os espectáculos assistidos nos últimos dias, a saber: "Sonho de Uma Noite de Verão"- Carlo Cecchi ; " ,Levantem a cabeça do chão,seuscabrões"-Rodrigo García e "1.Parto"- João Garcia Miguel. Os três trabalhos têm como denominadores comuns,:serem realizados com jovens atores( os dois primeiros inseridos no projeto Thierry Salmon,que já mencionamos previamente) e o ùltimo como projeto final dos alunos do quarto ano da ESMAE(escola superior de música e artes do espectáculo). Os alunos da Esmae,ao findarem o quarto ano dividem-se em grupos, e organizam um projeto profissional com um encenador de sua escolha( reforçe-se a importância desta escolha,como defesa de uma estética teatral, dado que até então,trabalham com varíos encenadores,de diversos modos,sendo esta a primeira decisão perante o mercado de trabalho, de um modus operandi); os alunos do Thierry Salmon, são selecionados e dividem-se em dois grupos de trabalho,com dois mestres da cena teatral contemporânea. A apresentação de Carlo Cecchi,nome eminente do teatro e do cinema italiano,foi lúdica,agradável, simples ,assentando na ideia de "jogo dramático" e "trabalho de actor" . Os actores, actuavam num palco ,onde estavam também as cerca de 80 pessoas que puderam assistir, dispostas sob a forma de meia-lua. O cenário era delimitado por um globo,feito de fita adesiva branca,com vàrias cartolinas coloridas dispostas no centro ( a ideia circunférica evoca o antigo Globe,espaço shakesperiano por excelência). Os atores brincam com a "babel" de línguas ,expondo incorreções ,trejeitos e enunciações típicas dos vários paìses ( o próprio Carlo Cecchi o fez ,com o portugês). O espectáculo,parece no entanto,querer recusar esse epíteto ,e sob o pretexto de se tratar de um "Curso Intensivo de Formação Teatral" insiste em apresentar-se como um exercício lúdico, das regras elementares de apresentação do ator em cena. Fica a desilusão, de não termos tido a oportunidade de testemunhar um trabalho mais autoral da parte de Carlo Cecchi,um dos grandes "prosadores" do teatro atual,com uma marca inequívoca. "Levantem a cabeça do chão,seus cabrões"-vinha envolto sob a àurea de expectativa que acompanha o trabalho de Rodrigo García,fundador da "La Carnicería Teatro". O enfant terrible da cena espanhola,que a França descobriu e apadrinhou frequentemente( assim como o Citemor- festival de Montemor-o-Velho,onde é presença assídua)abordou ao longo de quase 2h e 30m(!)temas caros ao mesmo: globalização,a anestesia da cultura de massas, o terrorismo, a intolerância, o medo face ao "outro". Num trabalho político, profundamente incómodo , este trabalho bombardeava o espectador com imagens,ruídos,choque mas sobretudo inquietações,muitas ... Outra nota positiva: os atores tiveram ,um papel importante na criação deste espectáculo,onde se nota a marca de cada um ( não há como não realçar o magnífico trabalho de Nuno Lopes)e no entanto, fruto de horas de improvisação e liberdade( e um caos aparente e constante) encontra-se um espectáculo,acabado,formalizado, e dirigido a uma plateia específica ( ao contrário de Carlo Cecchi, as frases eram disparadas em portugês " Entregar-se a àlguem é estúpido" "Pedir ajuda traz problemas"). Um nome a reter na cena atual. Por fim,o espectáculo de João Garcia Miguel com os alunos do quarto ano da Esmae ( um dos núcleos,conforme explicamos anteriormente) a partir de Strindberg. O trabalho apresenta-se como Parto - textos de João Garcia Miguel a partir de Strindberg. O espectáculo,falho em todos os apectos,tem logo como premissa esta falácia " a partir de Strindberg". O espectáculo em nada convoca o universo de August Strindberg,podendo mesmo dizer-se que coloca-se na antítese do mesmo. Aqui , acolá pontuam frases dispersas de Strindberg,mastigadas,ruminadas em meio a palavrões,e descobertas sexuais constantes dos intérpretes . Num projeto que anuncia a fantasmagoria de personagens á espera do parto do seu autor( Strindberg)tudo é pulsão,sémên,carne e músculos...não existe poesia,nem metáfora,nem inquietação... nada é explorado até à exaustão..após quadros inconsequentes e desconexos, o espectáculo remata com um quadro burlesco, de mau gosto ,com óbvia inspiração no humor "batanetes" ou "malucos do riso"; e que no seu momento mais alto, é uma cópia ( esbatida) da brilhante sátira conseguida por Ricardo Pais em Ubus ao folclore nacional( entre outras coisas). Este enfant terrible da cena nacional nunca me convenceu.